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美术教案

栗子 分享 更新时间:
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美术教案(经典)

作为一名无私奉献的老师,时常需要编写教案,通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。优秀的教案都具备一些什么特点呢?以下是小编帮大家整理的美术教案5篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

美术教案 篇1

小班美术教案:彩色的雨

一、设计依据

《纲要》提出:在美术活动中,教师应尽可能通过画线、玩色、粘贴、撕纸、玩泥等游戏活动,让幼儿接触各种易于使用的美术材料,使幼儿喜欢操作这些美术材料,逐步掌握它们的用法,从而进行自我表现。小班幼儿开始了解各种材料的使用方法,结合本班幼儿的年龄发展特点和现有的发展水平,我设计了本次美术活动:《彩色的雨》。

一、 活动目标

(一) 引导幼儿点出多变的小雨点,及线条、

(二) 激发幼儿对颜色的兴趣,积极参与绘画活动。

(三) 培养幼儿对抽象事物的想象力。

三、活动准备

(一)知识经验准备:幼儿们已经用蜡笔表现过自由的雨滴,有构图基础。

(二)物质资料准备:白纸、十二色水粉颜色一盒、调色板一个,棉签25支、下雨的图片。

四、重难点

(一)重点:引发幼儿对绘画及颜色的兴趣。

(二)难点:幼儿能点出多变的小雨点,对线条、点有初步认识。

五、活动过程

(一)开始部分

1.给幼儿讲《下雨了》的故事。

2.出示下雨时的`图片,让幼儿观察雨点的特征。

3.引发幼儿认识下雨天气,并让幼儿思考雨天出门要使用什么工具。

(二)基本部分

1、用提问小朋友的方式,让孩子们感受发现更多的颜色。

教师:“小朋友你们都见过雨吗?雨是什么样子的?你们平时都最喜欢什么颜色呢?你们看老师手里有张彩色的雨的图画,你们觉得好看吗?小朋友,

彩色的雨这堂课就是让小朋友把自己最喜欢的颜色变成雨滴,留到自己的作品上”

2、教师示范讲解各种颜色的使用。

教师:拿出红色,蓝色,黄色请小朋友一起说出颜色,并且告诉小朋友本堂课就是要利用这三个颜色的变化画出好看的彩色的雨滴。

棉签:可以用棉签蘸颜色向画纸上点上雨滴。

3、幼儿开始正式创作色彩雨滴,教师辅导。

(1)创作开始,鼓励所有幼儿大胆使用双色调色。

(2)对操作困难的幼儿,教师可以进行辅导。

(三)结束部分

1、展示幼儿作品

2、 让每个小朋友将自己的作品贴到展示区。

3、回到家,可以问问爸爸妈妈下大雨时雨点是什么样的?下小雨时雨点是什么样的?与爸爸妈妈可以在雨天观察一下。

美术教案 篇2

学科: 初二美术(苏教版)第三册 平面构成——基本形的构成

课业类型: 工艺设计 平面构成——基本形的构成

课时安排: 一课时

教材分析

初二美术教学中的平面构成——基本形的构成教学,属于工艺设计课,它最基本的内容就是将点、线、面等造型要素按照一定的构成原则和构成形式,构造成具有装饰美的画面。 平面构成——基本形的构成的原理在日常生活中得到广泛应用,遍及社会文化生活的各个方面。教学要从现实生活出发,根据学生的实际,以审美教育为主线,将创造性意识和能力的培养作为教学目标。学习掌握平面构成中基本形的构成是教学重点,如何分解与组合基本形是本课教学难点。《基本形的构成》是平面构成教学的第一课,它知识点多、抽象性高、课堂演示难度大,在学习的过程中,利用电脑多媒体清晰可变化的图片,来激发学生丰富的想象力、敏锐的观察力,引发学生的创新意识,从而培养和提高其创造能力。

学生学习状况分析:

平面构成实际是点、线、面的构成,关于点、线、面的特性,学生在已往的图案

学习中已有所知,而图案的形式美的法则:对称与均衡;对比与和谐,节奏与律动等

同样适合于平面构成;初二学生在数学上,对几何图形已经有进一步的认识,这也有

利于本课教学的进行。

教学目的:

1、 情意领域:通过平面构成图片的欣赏,让学生感受平面构成的形式美,培养

新的造型观念和审美情趣;

2、认知领域:通过教与学,让学生了解平面构成的基本概念,初步认识基本形的形成与变化,掌握基本形分解与组合的基本方法。

3、操作领域:通过基本形构成的学习,培养发散性思维,完成有个性的矩形分解组合练习。

教学重点:基本形的形成与变化(即基本形的形态与空间变化)

教学难点:基本形的分解与组合方法

教学方法:本课教学采用演示法、讲述法、观察法、练习法相结合的综合教法。借助电脑多媒体可达到清晰、高质量的画面效果。使抽象的形态直观化,形象化,直接被学生所接受。

教学准备:教师:电脑多媒体课件、部分以前学生的平面构成图片、分解的`圆形、长方形纸片;学生:双面彩色纸、剪刀、胶水、作业纸。

教学流程图:

教学过程:教学过程图见附图

板书设计:平面构成——基本形的构成

教学反馈:本课教学能够顺利地完成教学任务,具有强烈视觉冲击力的平面构成图片深深地吸引着学生;教师自制几何形图片的变化组合,让学生很直观地就理解了基本形的构成方法并出色地表现在他们的作品中;在学习过程中,学生的非智力因素得到了很好的利用和开发;电脑多媒体这一现代教学媒体,为本课的教学提供了清晰、直观的平面构成图片和基本形演变的过程,让本课教学收到了事半功倍的效果。

美术教案 篇3

一、教学目标:

1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料,培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

2、激发学生对美 的整体感受,学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪;

3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马,感受奔马的气势和力度。

二、教学重难点:

重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。

难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。

三、教学准备:

1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他;

2、录像带《群马奔腾》;

3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》;

4、水墨、毛笔、纸等。

四、教学过程:

活动一:认识马,丰富知识。

1、看录像《群马奔腾》,激发兴趣

提问:①你们看到了什么?他们在干什么?这些马是什么样的?(引导幼儿仔细观察马的外形特征,帮助学生初步了解马的具体结构)

2、设置悬念,引起学生思考

①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗?人们为什么这样叫马呢?

②你们知道吗,为什么马是善奔快跑的呢?

③你还在哪里看见过马?它是什么样的?

3、鼓励学生在成人的帮助下,从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找,收集马的各种资料,了解有关的知识与信息。

活动二:欣赏徐悲鸿的《奔马》,培养审美情趣。

1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流(图片、图书等) 2 、提问:你喜欢马吗?为什么?

(不仅同学们喜欢马,有一位叫徐悲鸿的先生也爱马,他不但喜欢观察马,还喜欢画马。下面,老师就给你们讲讲他的故事)

3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马,观察马,画马的故事:

4、出示作品:《奔马》

(1)提问:

①画面上的马在干什么?

②从什么地方看出马在奔跑呢(注意观察马的身体动作)

③你觉得这匹马的体魄怎样?你是怎么看出来的?

④这匹狂奔的马心情会是怎样呢?(引出激昂、奔放等心情)

⑤如果你是这匹狂奔的马,在大草原上奔驰,你的心情会是怎样呢?

(2)配上《群马奔腾》音乐,整体感受作品的气势和力度。

(3)教师小结:今天,我们看到画家徐悲鸿的《奔马》,这是一只非常欢快,

自由奔放的马儿,他有一股强大的力量,一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神,在中国 人的心目中,把马儿始终作为人才的象征。

5、放录像,学生欢快的随乐表现奔马的'激昂情绪。

活动三、绘画《奔马》,感受体验美

1、欣赏作品,徐悲鸿的《群马》《奔马》。

提问:

①徐悲鸿先生画的马好看吗?你喜欢吗?你觉得马的什么地方你最喜欢?为什么?(注意观察用灰墨画的身体,浓墨点的五官,焦墨扫的马尾)

②你们知道,徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗?为什么能使我们感到马的气势和力度呢?

2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态,刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨,浓墨点五官,焦墨扫马尾。

3、教师小结:徐悲鸿先行画马时很认真,他翻来履去地画马,熟悉马的结构,肌肉,他运用中西方绘画技巧结合,大块的灰墨摆出马的体态,刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨,浓墨点五官,焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然,很生动,就像活的一样,非常有气势和力度。

4、学生自由作画,教师巡视指导。

5、作品展览

学生自由分析绘画产生的不同效果,让学生自己发现存在的问题

五、课后延伸:

1、用收集来的图片,图书,签到布置宣传窗。

2、鼓励学生控索多种画,进行创作。

六.教学反思

教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的

检查和修改,使学生养成思考、分析后再动笔的习惯,提高绘画表现的目的性,减少盲目性。通过起稿后的检查和修改,增强学生做事严谨、缜密的能力。

课题:戏曲人物

一、教学目标

1.通过学习,了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方法。

2.学习水墨戏曲人物的表现方法,能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。

3.引导学生在小组学习的探究中,相互交流,培养学生合作,探究意识。通过学习活动,培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。

二、教学重难点

重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。

难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

教学准备 有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

教学过程

一、组织教学

稳定情绪,检查用具准备情况。 稳定情绪,准备上课。

二、导入新课

1.播放一段京剧录像,让学生感受京剧的魅力。

2.欣赏思考

A. 这是什么戏曲?

B. 有哪些人物形象?

C. 给你什么感受?

D. 跟着录像模仿一下动作表情。

3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。

学生思考、回答问题。

模仿人物动作。

三、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识

A.京剧的起源:京剧是我国的国粹,是流行于北方地区的重要戏剧之一,至今已有两百多年的历史了,它从各种戏曲形式中演变而成,太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖,它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打,是一种极具观赏性的舞台艺术。

B.京剧的行当:京剧人物分为四大行当:生旦净丑,分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

C.介绍京剧大师梅兰芳:表演 学生知道的要请学生介绍。

旦角的行家。

2.欣赏京剧人物形象

A.分别出示该行当的人物形象。

B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画?

3.讲解绘画方法

A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象,分析他的动作、表情、服装等方面的

特征。

B.勾好大致轮廓,注意各部分比例。

C.自己刻画人物的细节部分。

D.勾线上色。

学生讨论人物的特征:如衣着、动作、头饰、脸谱等。

服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。

学生分析。

四、学生实践 1.作业要求:参照戏曲人物图片,用色彩画表现一幅戏曲人物的作品,注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

2.第一课时画草图,第二课时上色完成。

3.教师辅导学生作画。 学生作画。

五、总结评价 1.展示学生作业,请学生互相介绍,评价自己或他人的作品。

2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

六.教学反思

为了使学生了解京剧人物的形象特点,可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析,感受其不同的造型特点。另外,可利用学习课件,分析不同行当的服饰、动态特征画面构图及用笔用墨方法。

课题:水墨人物

一、教学目的

1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣。

2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点。

3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

二、教学重点、难点

重点:对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。

难点:学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

三、教学设计

第一课时

课前准备

(学生)中国画工具。

(教师)教学的课件,水墨人物画的图片资料,教学演示的工具。

教学过程

1.引入新课。

教师引言:中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史,从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

2.引导分析,了解特点。

(1)出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析:他们与一般人物画的表现方法有什么不同?三张画在表现技法上有什么不一样?分别给了你怎样的感受?你最喜欢哪一种表现方法,为什么?

学生观察讨论,师生展开交流。

(2)教师出示一些其他的水墨人物画作品,学生进一步欣赏,增加感受。

3.表现方法与步骤的研究。

(1)出示一幅水墨人物画作品,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考:它运用了哪些水墨画的表现技法?作画的步骤是怎样安排的?

交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的观察与思考,同时进行必要的引导与补充。

(2)教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

(3)学生交流自己的一些见解,补充相关的问题:如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。

4.布置作业,鼓励创作。

欣赏一些学生的人物画作品,可以着重欣赏人物半身像的作品,引导学生有所借鉴。

要求学生根据一些人像的照片资料,创作一幅水墨人物画作品,也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

美术教案 篇4

  活动目标:

尝试独特的绘画形式,进行大胆创作。

活动准备:

各种形状的小石头、水粉笔、各种颜色的'颜料、各组一块抹布、小水桶。 活动过程:

一、教师出示石头,引起幼儿活动兴趣。

师:小朋友,你们知道石头能干什么?

二、欣赏石头画

1.播放课件

2.提问:你喜欢哪件作品呢?为什么喜欢?

3.小结:根据每块石头的形状,想象它像什么,用颜料画出图案,要画大。

4.从不同角度观察石头,想象。

三、作品创作

1.幼儿观察石头,想象。

2.幼儿作画,教师巡回指导。

四、作品讲评

五、活动延伸:

回去我们再尝试看看在石头上还可以怎样画,就会更漂亮。

美术教案 篇5

教学目的:

1、在教师的引导下,通过观察、比较、归纳,学生能够的艺术特点。

2、通过学习,学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品,能力强的学生能发表自己较为独特的观点。能学习马蒂斯剪纸的表现手法,创作一幅作品。

3、激发学生不满足过去,勇于创新的`思想意识。

教学重点:

1、马蒂斯艺术特征,学习他一生对艺术执著追求的精神。

2、学习欣赏马蒂斯剪纸作品的方法,体会作品在造型和色彩上给观者带来的观感。

教学难点:

对马蒂斯教为抽象的物象造型的认识与理解。

教学准备:

教具:课件、电脑、电视机

学具:彩纸、剪刀。

教学过程:

一、欣赏导入

20世纪的艺术的师——马蒂斯

出示马蒂斯的肖像。

二、欣赏斯的作品

1、《蓝衣女人》创作于1937年。

组内谈感受

2、《金鱼》创作于1912年。

面对这幅画谁愿谈一谈自己的感受?

三、欣赏剪纸作品

(马蒂斯的照片)这是他手术后正在创作,猜猜看,他在搞什么创作?

《常春藤与花》是他晚年的优秀作品。这幅作品主要用了哪几种颜色?给你什么感受?

欣赏马蒂斯的《王者之悲》、《小鹦鹉与美人鱼》

四、评价

1、马蒂斯的作品在色彩上注意什么?

色块的组合对比()

夸张的装饰色彩()

细腻的写实色彩()

2、你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么?

3、通过本课欣赏,你对马蒂斯印象最深的是什么?

马蒂斯的绘画()

马蒂斯的剪纸()

马蒂斯一生不懈的追求()

马蒂斯与野兽派()

其他()

五、小结

你们知道吗?他不仅是一位著名的画家,还是一位著名的雕塑家和一位出色的设计师呢。谈一谈学习本课后的收获。

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