倒置的金字塔，从美术新课程标准的实施看当前基础教育论文

倒置的金字塔，从美术新课程标准的实施看当前基础教育论文

【摘要】当前基础美术教育特别是学校美术教育存在着诸多问题，从意识形态层面到实际实施操作层面都不同程度地存在着偏见，这严重违背素质教育的根本要求，也阻碍了对学生的创新意识的培养，本文旨在对一些现象做粗浅的分析，共大家交流。

【关键词】美术教育；现状

近十多年来美术很热。全国各地不同层次，不同形式的美术特长班如火如荼地举办，究其原因，首先应该是群众意识的提高，其次就得说是美术高考的推动了。

群众意识的体现多在幼儿园，小学这一层面反映出来，适龄的孩子里没有学过美术的不多。美术高考的影响其实在初中就很明显的表现出来，很多刚上初中的学生就已经比较“正规”地按照高考的标准有模有样地画起素描，色彩和速写来了，他们很辛苦，除了一少部分比较有“天份”的学生之外大多数是懵懂的状态，这状态也许会一直持续到高中毕业，如果他们有毅力坚持到那个时候。

幼儿园，小学层次的还可以，无论是校内美术课还是校外兴趣班，比较贴近素质教育的宗旨，课程内容多样，形式活泼，孩子们也大多乐意参加，高中阶段是个空白，因为校内没有美术课的设置，大多数学生没有机会接受美术教育，加上高考的课业压力，业余学习美术的就更少了，少数高中生参与到美术学习中来是以校内外美术特长班的形式，这些特长班大多很“专业”，很有针对性，功利性很强，目标就是考大学找个出路，学生的来源大都是文化课成绩不好且对美术没有真正爱好的学生，说句心照不宣的话，高中美术特长班的老师和学生都比较辛苦，为了迎合高考，老师要程式化的，机械式的讲解，学生要通过大量重复的临摹，写生，默写等技术练习来达到熟练的“操作”，我认为这样的美术教育是极其僵化，极其教条的，远离了素质教育的宗旨，对个别有天份的学生也是种扼杀，严重压抑了学生的创造力，想象力，培养出来的学生也是假“艺术生”，陈丹青就曾针对当前美术教育的现状说过“美术生不是这样培养出来的”话。另外一些有识之士也曾说过，“一个国家一个社会里，从事艺术职业的人应该是少数的，近年来我们国家职业结构中从事艺术特别是从事美术的人数占很大比重，这是一个很怪的现象，这在世界其它国家里还没发现有第二个”。

对比其它文体现象，本该轻松自在的美术活动尤其显得僵板和枯燥，全民麻将，全民练歌，甚至连体育活动都冠上了“休闲体育”的修辞而深入民心了，美术是个大概念，这个“大”不仅体现在它的自身领域里种类繁多，形式多样，还体现在它的外延甚广，涉及我们生活的方方面面，和众多学科有着密不可分的关联，我们的美术教育应该体现这个“大美术”意识，而不仅仅是画画素描，练练速写，抹抹色彩，似乎是有着高贵的血统，好像一般人“弄”不来的象牙之塔上的.东西，它的“大意识”应该是在内容丰富，形式多样，还有受众的广泛上。

学校教育是美术教育的主战场，学校开设的美术课就是这主战场上的主阵地，它应该是起着一个主导和引领的作用，肩负着全民美术素养提高的重任，在当前大力倡导全民素质教育的氛围下尤其显得重要，可是事实却并非如此，在我国大多数地区的各级各类学校里，美术课名存实亡，从硬件的投入和使用上到领导和教职员工的认识上都有待转变，举个例子，就像所有的学校都要有操场一样，美术专用教室也应该是必不可少而且要专业化鲜明的，就像体育课上不上操场也要在那儿一样，美术课上不上教室也要在那儿，多少年来人们的意识就是，美术课就是画“图画”，那么既然是画“图画”嘛，那就顺便在文化课教室里进行就可以了，无需什么专用教室，即使勉强有了，也只是个摆设，供上级检查或是临时挪作它用，由于旧有观念的束缚，我们的大多数基础美术教师也是一样，认为自己是“小三门”在学校里不被重视也是正常的，一代代的美术教师就是这样过来的，所以这种美术教师的边缘意识也导致美术课的有效性得不到体现。

我认为表面上看来我们的美术教育红红火火，其实是一个倒置的金字塔，一方面艺考大军如潮，一方面真正需要作为基础普及的学校美术教育却是个空白，美术专业考生的产生应该是在基础美术教育普及过程中“自发”产生的，他们热爱这门艺术，自愿为这门艺术奉献自己的一生，普通学生也应该有机会接受美的熏陶，使他们的心智在繁重的文理科课业之余有一个休憩的地方，欣喜的是我们看到《美术新课程标准》的实施将会改变这一现状，使金字塔回到正常的状态。